Okwui Enwezor, a kortárs művészet sarkalatos kurátora meghalt 55

Enwezor a Documenta 11 megnyitóján, amelynek kurátora volt, Kassel, Németország, 2002-ben.

JOERG SARBACH / AP / REX/

55 éves korában hunyt el Okwui Enwezor kurátor, akinek határozott, szabad gondolkodású és ambiciózus kiállításai elengedhetetlenek voltak ahhoz, hogy a művészeti világot a kortárs művészet és művészettörténet globális szemléletére ösztönözzék. Évek óta küzd a rákkal. Az elsők között osztotta meg halálának hírét a Velencei Biennálé, amelynek 56.kiadását 2015-ben kurálta.

Enwezor volt az első afrikai születésű kurátor, aki megszervezte a Biennálét, amely 1895-ben kezdődött, és az első nem európai, aki felügyelte a Documenta-t, az ötévente megrendezett kiállítást Kassel, Németország, amelyet 2002-ben szervezett. Ez utóbbi, a Documenta XI című kiállítás meghatározta kurátori érzékenységét: merész, gátlástalanul intellektuális, és az intézmények működésének újragondolására irányuló szándék.

a Documenta 2002.júniusi megnyitása előtt Enwezor bemutatta az általa platformoknak nevezett konferenciákat, szemináriumokat és egyéb projekteket Berlinben, Bécsben, Újdelhiben, St. Luciában és Lagosban, Nigériában. A Documenta korábbi kiadásaitól eltérően az Enwezor kiállítását nem az európai és az Egyesült Államokbeli művészek uralták, és jelentős hányadát tartalmazta afrikai, ázsiai és dél-amerikai művészek.

2014-ben a New York-i Asia Society-ben Melissa Chiu-val folytatott karrierjét megbeszélve azt mondta: “amikor elkezdtem, mindig volt egy változási menetrendem.”Több mint 30 éven át fáradhatatlanul dolgozott ezen a küldetésen, kitörölhetetlenül alakítva a művészet bemutatásának és tanításának módját.

“a szabad kurátori világ egyik vezetője volt—egyike azoknak, akik hittek az intelligenciában, a tudományos kutatásban, a szenvedélyben és a Kurátor erejében”-mondta Carolyn Christov-Bakargiev, a Torinói Castello di Rivoli igazgatója, a Documenta 13 kurátora 2012-ben.

Cuauht ons Medina kurátor a Twitteren azt írta, hogy Enwezor “a kortárs kultúra egyik fő ereje volt. Az elmúlt évtized legfontosabb globális kiállításainak kurátoraként elért eredménye a Dél globális kulturális mozgalomként való megjelenését szakította meg.”

Enwezor a nigériai Calabarban született 1963-ban, és Enuguban nőtt fel. Az 1980-as évek elején New Yorkba költözött, ahol politikatudományi diplomát szerzett a mai New Jersey City Egyetemen. Verseket írt és előadott, és mint oly sokan ezen a területen, hamarosan megtalálta az utat a művészetkritika felé. Az 1990-es évek elején kiállításokat kezdett kurálni, 1994-ben pedig brooklyni székhellyel társalapítója volt Nka: Journal of Contemporary African Art.

erről a névről a Vitra Design Múzeum, Enwezor azt mondta, hogy “olyan kifejezést keres, amely esztétikai horizontot vetít előre, de az ideológiai ellenállás fórumát is képezné.”Elmagyarázta, hogy az NKA” az Igbo-ban, a nyelvben, amellyel Nigéria keleti részén nőttem fel, azt jelenti, hogy létrehozni, létrehozni, feltalálni. Ez művészetet is jelent. Aztán Basaa-ban, Kamerunban, az Nka diskurzust jelent. Az emberek gyakran kérdezik tőlem, ‘ mikor mentél először múzeumba? Mintha a múzeum lenne az egyetlen hely, ahol a művészettel találkozhatunk! Az NKA magazin felhívása volt ennek a fogalomnak a lefegyverzésének egyik módja.”

1996-ban Enwezor megszervezte az “In/Sight: African Photographers, 1940 to the Present” – et a Guggenheim Múzeum helyszínén, Manhattan SoHo részén. A műsorban 30 művész vett részt, köztük Seydou ke adapta, Malibólés Samuel Fosso, Nigéria, akiket azóta kanonizáltak. Max Kozloff, az Artforum-ban írt, azt mondta, hogy a műsor “itt tört meg, gyakorlatilag minden alanyának amerikai bemutatót kínálva”, Holland Cotter pedig a New York Times-ban “kötelező megállónak” nevezte.”

nem sokkal később a 2.Johannesburgi Biennálé kurátora volt, amely 1997-ben nyílt meg. Ez volt az egyik a szorosan figyelt nemzetközi kiállítások sorában, amelyet az elkövetkező két évtizedben felügyelt; a 2008-as Gwangju Biennálét Dél-Koreában és a 2012-es Triennálét a párizsi Palais de Tokióban.

2005-ben Enwezort a San Francisco-i Művészeti Intézet akadémiai dékánjának nevezték ki, ahol 2009-ig maradt. A New York-i International Center of Photography adjunktusaként olyan úttörő kiállításokat szervezett, mint a “Snap Judgment: New Positions in Contemporary African Photography” 2006-ban és a “rise and Fall of Apartheid: Photography and the bürokrácia of Everyday Life” 2012-ben. “A fotográfia szerepe az apartheid elleni küzdelemben sokkal nagyobb, mint amit el tudunk képzelni” – mondta Enwezor az ARTnews legutóbbi műsoráról. “Ez lett az egyik legmeggyőzőbb, instrumentális, ideológiai eszköz.”

2011-ben Enwezor a Haus der Kunst igazgatója lett, a burjánzó kunsthalle Münchenben, Németországban, amely felügyelete alatt önálló kiállításokat rendezett Stan Douglas, Georg Baselitz, Ellen Gallagher, James Casebere, Lynette Yiadom-Boakye, Hanne Darboven, Frank Bowling, Matthew Barney és még sokan mások munkáiból, valamint 2016-ban “háború utáni: Művészet a Csendes-óceán és az Atlanti-óceán között, 1945-1965, ” példátlan felmérés a háború utáni modernizmus történetéről szerte a világon, amely mintegy 350 darabot tartalmazott több mint 200 művésztől.

hivatali ideje itt: Haus der Kunst hirtelen véget ért. 2018 közepén a bajor állam bejelentette, hogy egészségügyi aggályok miatt három évvel a szerződése lejárta előtt elhagyja az intézményt. A sajtóban a költségvetési hiányokkal kapcsolatos állításokat sugározták, amelyeket határozottan tagadott.

“ez sértés, igen” – mondta Enwezor a távozását nyilvánosságra hozó nyilatkozatról. “Szinte meg vagyok zavarodva. A hét év eredményei és sikerei a szőnyeg alá söpörtek. Szenvedélyesen dolgoztam a múzeum profiljának emelésén, különösen nemzetközi szinten. Olyan sokat értünk el, nemcsak a kiállításokat, előadásokat, koncerteket, beszélgetéseket, nem csak azt, ami látható, hanem a tudományos kutatást, az odaítélt ösztöndíjakat is.”

Enwezor betegsége ellenére is közeli bizalmasa maradt a művészeknek és több generáció kurátorainak, és megbízhatóan jelen volt kiállításaikon. Az idei Velencei Biennálén, amely májusban nyílik meg, stratégiai tanácsadóként szolgált Ghána első nemzeti pavilonjában.

egy 2014-es profilban a Wall Street Journal, Enwezor azt mondta karrierjéről: “senki sem volt, aki idézet-idézet kinyitotta az ajtókat. Az ajtók határozottan zárva voltak. Engem is meglep, hogy hol vagyok.”

az Enwezor ajtókat nyitott, sok eurocentrikus múzeumot befolyásolva, hogy lépéseket tegyenek a történelmileg alulértékelt régiókból érkező modern művészek összegyűjtésében és kiemelésében. Megjegyezve, hogy” a kurátorok és a különböző tudásterületekkel rendelkező múzeumi szakemberek új generációja “nagykorúvá vált, egy 2017-es interjúban Enwezor azt mondta:” Remélem, hogy ezek az emberek lehetőséget adnak az intézményeknek arra, hogy elgondolkodjanak azon, hogyan lehet bonyolítani a gyarmati hovatartozású társadalmak narratíváját, amelyek szükségszerűen vegyes társadalmak. Ha nyitottak vagyunk, akkor a nyugati művészetet nem a máshonnan származó művészettel szemben kell látni, hanem olyan párbeszédben, amely segít megvédeni azokat a különbségeket és döntéseket, amelyek bemutatják azokat a termelési anyagokat, körülményeket és feltételeket, amelyekben a művészek kialakítják a megvilágosodásról alkotott nézetüket.”

“nemcsak azt látom, hogy kurátor vagyok és kiállításokat készítek, hanem a kurátoraim számára is lehetővé akarom tenni” – mondta A Chiu-nak adott 2014-es interjújában, amelyben a Haus der Kunst igazgatói posztjáról beszélt. “Az akarok lenni . . . a tartalék énekes szólójátékaikhoz.”

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.