Okwui Enwezor, Sentral Kurator For Samtidskunst, Er Død 55

Enwezor ved åpningen Av Documenta 11, som han kuraterte, I Kassel, Tyskland, i 2002.

JOERG SARBACH/AP/REX/

Kurator Okwui Enwezor, hvis skarpe, frittenkende og ambisiøse utstillinger var avgjørende for å presse kunstverdenen til å omfavne et globalt syn på samtidskunst og kunsthistorie, er død i en alder av 55 år. Han hadde kjempet mot kreft i mange år. Blant de første som delte nyheten om hans bortgang var Veneziabiennalen, hvis 56. utgave han kuraterte i 2015.

Enwezor var den Første Afrikanskfødte kurator som organiserte Biennalen, en utstilling som begynte i 1895, og den første ikke-Europeiske som overvåket Documenta, den femårsutstillingen I Kassel I Tyskland, som han organiserte i 2002. Det sistnevnte showet, Documenta XI, definerte Hans kuratoriske følsomhet: venturesome, ubemannet intellektuell, og innstilt på å revurdere hvordan institusjoner opererer.

under Åpningen Av Documenta i juni 2002 presenterte Enwezor det Han kalte plattformer-konferanser—seminarer og andre prosjekter-I Berlin, Wien, New Delhi, St. Lucia og Lagos, Nigeria. I motsetning til Tidligere Utgaver av Documenta, var enwezors utstilling ikke dominert av kunstnere Fra Europa og Usa, og inkluderte en betydelig kvotient Av afrikanske, Asiatiske og Søramerikanske kunstnere.

Han Diskuterte sin karriere med Melissa Chiu ved Asia Society I New York i 2014, og Sa: «da jeg begynte, hadde jeg alltid det jeg trodde var en endringsagenda.»Han jobbet utrettelig i løpet av mer enn 30 år for å oppfylle dette oppdraget, uutslettelig forme måten kunst presenteres og undervises på.

» han var en av lederne for, la oss kalle Det, den frie kuratoriske verden—en av menneskene som trodde på intelligens og vitenskapelig forskning og lidenskap og kraften i kuratoriske,» Carolyn Christov-Bakargiev, direktør For Castello Di Rivoli I Torino, Italia, og kurator For Documenta 13 i 2012, sa på telefon i morges.

Kurator Cuauhté Medina sa På Twitter At Enwezor » var en stor kraft av samtidskulturen. Hans prestasjon som kurator for noen av de viktigste globale utstillingene i det siste tiåret markerte Fremveksten Av Sør Som en global kulturbevegelse.»

Enwezor ble født I Calabar, Nigeria, i 1963, og vokste opp i Enugu. Han flyttet til New York tidlig på 1980-tallet, og fikk sin lavere grad i statsvitenskap fra Det Som nå Er New Jersey City University. Han skrev og fremførte poesi, og som så mange andre innen dette feltet fant han snart sin vei inn i kunstkritikken. På begynnelsen av 1990-tallet begynte han å kuratere show, og i 1994, mens han var basert I Brooklyn, var Han med å grunnlegge Nka: Journal of Contemporary African Art.

Spurt om det navnet i et intervju Med Vitra Design Museum, Sa Enwezor at Han » søkte etter et begrep som projiserte en estetisk horisont, men ville også utgjøre et forum for ideologisk motstand.»Han forklarte At Nka,» i Ibo, språket jeg vokste Opp Med I Øst-Nigeria, betyr å skape, å lage, å oppfinne. Det betyr også kunst. Så I Basaa, et språk I Kamerun, Betyr Nka diskurs. Folk spør meg ofte ,’ når var første gang du gikk til et museum? Som om et museum er det eneste rommet hvor man møter kunst! Ringe bladet Nka var en måte å avvæpne denne forestillingen.»

i 1996 organiserte Enwezor «In / Sight: African Photographers, 1940 to The Present» på Guggenheim Museums plassering I soho-delen Av Manhattan. Showet inneholdt 30 kunstnere, blant Dem Seydou Keupunta, Fra Mali, Og Samuel Fosso, Fra Nigeria, som begge har siden blitt kanonisert. Max Kozloff, skriver I Artforum, sa at showet «brøt bakken her, og tilbyr praktisk talt alle sine fag en amerikansk debut», og Holland Cotter, I New York Times, kalte det en » obligatorisk stopp.»

kort tid etter kuraterte Han Den 2.Johannesburg-Biennalen, som åpnet i 1997. Det var en i en rekke av de nøye overvåkede internasjonale utstillingene han overvåket de kommende to tiårene; han fortsatte også med å organisere 2008 Gwangju Biennalen I Sør-Korea og 2012 Triennalen På Palais De Tokyo I Paris.

I 2005 ble Enwezor utnevnt til dekan for akademiske saker ved San Francisco Art Institute, hvor Han skulle forbli til 2009. Som kurator ved International Center Of Photography i New York organiserte han banebrytende utstillinger som «Snap Judgment: New Positions in Contemporary African Photography» i 2006 og «Rise and Fall Of Apartheid: Photography And The Bureaukrati Of Everyday Life» i 2012. «Fotografiets rolle i kampen mot apartheid er langt større enn vi virkelig kan forestille oss,» Sa Enwezor og diskuterte Det siste showet I ARTnews. «Det ble et av de mest overbevisende, instrumentale, ideologiske verktøyene.»

I 2011 ble Enwezor direktør For Haus Der Kunst, den viltvoksende kunsthalle I Munchen, Tyskland, som under hans klokke var vert for separatutstillinger av verk Av Stan Douglas, Georg Baselitz, Ellen Gallagher, James Casebere, Lynette Yiadom-Boakye, Hanne Darboven, Frank Bowling, Matthew Barney, og mange flere, så vel som i 2016, » Etter Krigen: Art Between The Pacific and The Atlantic, 1945-1965, » en enestående undersøkelse av historien om etterkrigstidens modernisme rundt om i verden som inkluderte rundt 350 stykker av mer enn 200 kunstnere.

hans tid på Haus Der Kunst endte brått. I midten av 2018 annonserte Den Bayerske staten at han ville forlate institusjonen tre år før kontrakten hans var oppe på grunn av helseproblemer. Krav ble sendt i pressen om budsjettmangel, som han nektet nektet.

«Det er en fornærmelse, ja,» Sa Enwezor om uttalelsen som avslørte hans avgang. «Jeg er nesten forvirret. Prestasjonene og suksessene på syv år blir feid under teppet. Jeg har jobbet med lidenskap for å heve profilen til dette museet, spesielt internasjonalt. Vi har oppnådd så mye, ikke bare utstillinger, forestillinger, konserter, diskusjoner, ikke bare det som er synlig, men også den vitenskapelige forskningen, stipendene vi har tildelt.»

Enwezor, selv mens syk, forble en nær fortrolig til kunstnere og kuratorer i mange generasjoner, og en pålitelig tilstedeværelse på sine utstillinger. Til Årets Veneziabiennale, som åpner I Mai, hadde han vært strategisk rådgiver for Ghanas første nasjonale paviljong.

I en 2014-profil i Wall Street Journal sa Enwezor om sin karriere: «Det var ingen som sitat-unquote åpnet dørene . Dørene ble resolutt stengt. Jeg er like overrasket som den neste personen om hvor jeg er.»

Enwezor åpnet dører, og påvirket Mange Eurosentriske museer til å gjøre fremskritt i å samle og fremheve moderne kunstnere som hyllet fra historisk underrepresenterte regioner. I et intervju i 2017 sa Enwezor: «jeg håper disse menneskene vil gi institusjoner muligheten til å tenke på hvordan å komplisere fortellingen om samfunn med koloniale tilknytninger, som nødvendigvis er blandede samfunn . Hvis Vi har et åpent sinn, Trenger Ikke Vestlig kunst å bli sett i motsetning til kunst fra andre steder, men kan ses i en dialog som bidrar til å beskytte forskjellene og beslutningene som presenterer materialet, omstendighetene og produksjonsbetingelsene der kunstnere skaper sitt syn på hva opplysning kan være.»

» jeg ser at min rolle ikke bare er å være kurator og lage utstillinger, jeg vil være en tilrettelegger for kuratorene mine,» sa Han i 2014-intervjuet Med Chiu, og diskuterte sin stilling som direktør For Haus Der Kunst. «Jeg vil være . . . den backup sanger for sine solo handlinger.»

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.