Okwui Enwezor, główny kurator Sztuki Współczesnej, nie żyje w 55

Enwezor na otwarciu Documenta 11, którego był kuratorem, w Kassel w Niemczech w 2002 roku.

JOERG SARBACH / AP / REX/

w wieku 55 lat zmarł kurator Okwui Enwezor, którego porywające, swobodne i ambitne wystawy były niezbędne w pchaniu świata sztuki do globalnego spojrzenia na sztukę współczesną i historię sztuki. Od lat walczy z rakiem. Jednym z pierwszych, którzy podzielili się wiadomościami o jego śmierci, było Biennale w Wenecji, którego 56.edycja był kuratorem w 2015 roku.

Enwezor był pierwszym urodzonym w Afryce kuratorem, który zorganizował Biennale, wystawę, która rozpoczęła się w 1895 roku, i pierwszym pozaeuropejskim, który nadzorował co pięć lat Documenta, wystawę w Kassel w Niemczech, którą zorganizował w 2002 roku. Ta ostatnia wystawa, Documenta XI, określiła jego kuratorską wrażliwość: odważną, bezinteresowną intelektualną i dążącą do przemyślenia na nowo sposobu funkcjonowania instytucji.

w okresie poprzedzającym otwarcie Documenta w czerwcu 2002 r., enwezor przedstawił to, co nazwał platformami-konferencjami, seminariami i innymi projektami—w Berlinie, Wiedniu, New Delhi, St. Lucia i Lagos w Nigerii. W przeciwieństwie do poprzednich edycji Documenta, wystawa Enwezora nie była zdominowana przez artystów z Europy i Stanów Zjednoczonych i obejmowała znaczący iloraz artystów afrykańskich, azjatyckich i południowoamerykańskich.

omawiając swoją karierę z Melissą Chiu w Asia Society w Nowym Jorku w 2014 roku, powiedział: „kiedy zaczynałem, zawsze miałem coś, co uważałem za program zmian.”Przez ponad 30 lat pracował niestrudzenie, aby wypełnić tę misję, trwale kształtując sposób, w jaki sztuka jest prezentowana i nauczana.

„był jednym z liderów, nazwijmy to, wolnego świata kuratorskiego—jednym z ludzi, którzy wierzyli w inteligencję i badania naukowe, pasję i moc kuratora”-powiedziała dziś rano przez telefon Carolyn Christov-Bakargiev, dyrektor Castello di Rivoli w Turynie we Włoszech i kurator Documenta 13 w 2012 roku.

kurator Cuauhtémoc Medina powiedział na Twitterze, że Enwezor ” był główną siłą współczesnej kultury. Jego osiągnięcia jako kuratora najważniejszych światowych wystaw ostatniej dekady przerwały pojawienie się południa jako globalnego ruchu kulturalnego.”

Enwezor urodził się w Calabar w Nigerii w 1963 roku i dorastał w Enugu. Na początku lat 80.przeniósł się do Nowego Jorku i zdobył licencjat z nauk politycznych na Uniwersytecie New Jersey City. Pisał i wykonywał poezję, i jak wielu w tej dziedzinie, szybko znalazł się w krytyce sztuki. Na początku lat 90. zaczął kuratorować wystawy, a w 1994 roku, będąc na Brooklynie, współtworzył Nka: Journal of Contemporary African art.

zapytany o tę nazwę w wywiadzie dla Vitra Design Museum, Enwezor powiedział, że ” poszukuje terminu, który rzutowałby estetyczny horyzont, ale jednocześnie stanowiłby forum ideologicznego oporu.”Wyjaśnił, że Nka,” w języku Igbo, w którym dorastałem we wschodniej Nigerii, oznacza tworzyć, tworzyć, wymyślać. Oznacza to również sztukę. W języku Basaa, języku kameruńskim, Nka oznacza dyskurs. Ludzie często pytają mnie: „kiedy pierwszy raz byłeś w Muzeum?”Jakby muzeum było jedyną przestrzenią, w której spotyka się sztukę! Nazywanie magazynu Nka było sposobem na rozbrojenie tego konkretnego pojęcia.”

w 1996 roku enwezor zorganizował” In/Sight: African Photographers, 1940 to the Present ” w siedzibie Muzeum Guggenheima w dzielnicy SoHo na Manhattanie. W programie wzięło udział 30 artystów, wśród nich Seydou Keïta z Mali i Samuel Fosso z Nigerii, z których obaj zostali kanonizowani. Max Kozloff, pisząc w Artforum, powiedział, że show „złamał Grunt tutaj, oferując praktycznie wszystkim swoim tematom amerykański debiut”, A Holland Cotter, w New York Times, określił go jako ” obowiązkowy przystanek.”

wkrótce potem był kuratorem II Biennale w Johannesburgu, które otwarto w 1997 roku. Była to jedna z najważniejszych międzynarodowych wystaw, które nadzorował w ciągu najbliższych dwóch dekad, a także organizacja Biennale Gwangju w Korei Południowej w 2008 roku i Triennale w Palais de Tokyo w Paryżu w 2012 roku.

w 2005 roku Enwezor został mianowany dziekanem ds. akademickich w San Francisco Art Institute, gdzie pozostał do 2009 roku. Jako kurator w International Center Of Photography w Nowym Jorku zorganizował pionierskie wystawy, takie jak” Snap Judgement: New Positions in Contemporary African Photography „w 2006 roku i” Rise and Fall of Apartheid: Photography and the biurokraci of Everyday Life ” w 2012 roku. „Rola fotografii w walce z apartheidem jest znacznie większa, niż możemy sobie wyobrazić” – powiedział Enwezor, omawiając ten ostatni pokaz w ARTnews. „Stał się jednym z najbardziej przekonujących, instrumentalnych, ideologicznych narzędzi.”

w 2011 roku enwezor został dyrektorem Haus der Kunst, rozległej kunsthalle w Monachium w Niemczech, która pod jego okiem gościła wystawy indywidualne Stana Douglasa, Georga Baselitza, Ellen Gallagher, Jamesa Casebere 'a, Lynette Yiadom-Boakye, Hanne Darboven, Franka Bowlinga, Matthew Barneya i wielu innych, a także w 2016 roku” powojenne: Art Between the Pacific and The Atlantic, 1945-1965, ” bezprecedensowe badanie historii powojennego modernizmu na całym świecie, które obejmowało około 350 prac ponad 200 artystów.

jego kadencja w Haus der Kunst zakończyła się nagle. W połowie 2018 roku Bawarski stan ogłosił, że opuści uczelnię na trzy lata przed wygaśnięciem kontraktu z powodu problemów zdrowotnych. W prasie pojawiły się doniesienia o brakach budżetowych, którym stanowczo zaprzeczył.

„to zniewaga, tak” – powiedział Enwezor o oświadczeniu ujawniającym jego odejście. „Jestem prawie zakłopotany. Osiągnięcia i sukcesy siedmiu lat są zamiatane pod dywan. Pracowałem z pasją, aby podnieść rangę tego muzeum, zwłaszcza na arenie międzynarodowej. Osiągnęliśmy tak wiele, nie tylko wystawy, spektakle, koncerty, dyskusje, nie tylko to, co jest widoczne, ale także badania naukowe, przyznane stypendia.”

Enwezor, nawet gdy był chory, pozostawał bliskim powiernikiem artystów i kuratorów wielu pokoleń oraz niezawodną obecnością na ich wystawach. Podczas tegorocznego Biennale w Wenecji, które otwiera się w maju, pełnił funkcję doradcy strategicznego pierwszego w historii Pawilonu Narodowego w Ghanie.

W profilu z 2014 roku w Wall Street Journal, Enwezor powiedział o swojej karierze: „nie było nikogo, kto cytuje-unquote otworzył drzwi. Drzwi były zdecydowanie zamknięte. Jestem tak samo zaskoczony, jak następna osoba, gdzie jestem.”

Enwezor otworzył drzwi, wpływając na wiele Eurocentrycznych muzeów, aby uczynić postępy w gromadzeniu i podkreślaniu współczesnych artystów, którzy wywodzili się z regionów, które historycznie nie były reprsentowane. Zwracając uwagę na” nowe pokolenie kuratorów i muzealników z różnych dziedzin wiedzy”, które dorastało, w wywiadzie z 2017 r., Enwezor powiedział: „Mam nadzieję, że ci ludzie dadzą instytucjom możliwość zastanowienia się, jak skomplikować narrację społeczeństw z kolonialnymi afiliacjami, które z konieczności są społeczeństwami mieszanymi. Jeśli mamy otwarty umysł, Sztuka Zachodnia nie musi być postrzegana w opozycji do sztuki z zewnątrz, ale może być postrzegana w dialogu, który pomaga chronić różnice i decyzje, które przedstawiają materiał, okoliczności i warunki produkcji, w których artyści kształtują swój pogląd na to, czym mogłoby być oświecenie.”

” postrzegam swoją rolę nie tylko jako kuratora i organizatora wystaw, ale także jako siłę napędową dla moich kuratorów ” – powiedział w wywiadzie z Chiu w 2014 roku, omawiając swoją funkcję dyrektora Haus der Kunst. „Chcę być . . . wokalista wspierający ich solowe występy.”

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.